Sandrine LUIGI
Répertoire traditionnel de la guitare classique entremêlé de chansons françaises et de compositions personnelles.
Sandrine Luigi découvre la guitare à l'âge de huit ans et est immédiatement captivée par le toucher magique des cordes. Elle étudie au conservatoire de Bastia puis en région PACA (Premier Prix à l'unanimité au CRR de Marseille et Licence de musicologie) et enfin au CNSM de Paris où elle obtient son Master. « Heureuse qui comme Ulysse a fait un beau voyage», elle décide de revenir exercer sa passion sur son île. Elle crée alors différentes formations originales de musique de chambre et participe également à de nombreux projets transversaux, et particulièrement des spectacles pour jeune public.En soliste, elle joue régulièrement dans le cadre de festivals et manifestations culturelles. Dernièrement, elle amène sa guitare classique vers d'autres styles et guitares et partage la scène avec Yamandu Costa ou encore Juan Carmona (Nuits de la Guitare de Patrimonio). Elle collabore aussi avec le groupe A Filetta pour I balconi (6 voix et une guitare). Titulaire du Certificat d’Aptitude, Sandrine Luigi enseigne au conservatoire de Bastia. « Guitariste 2.0 », elle enregistre pour imusic-school plus de 2000 vidéos. Ses arrangements d'airs traditionnels corses sont publiés dans son recueil Canzone di Corsica (éditions L'empreinte mélodique). Après Polaris (2018), elle sort Ella (2024) : un album patchwork fait d'arrangements, de compositions personnelles et d'œuvres issues du répertoire de la guitare classique. Un opus qui affirme son identité de guitariste classique éclectique. Ses deux albums sont disponibles surwww.sandrineluigi.com et sur toutes les plateformes de musique.
Orchestre de guitare du Conservatoire d'Orange
junior
Paolo BESSON
Gagnant du Concours 2024
Paolo Besson, surnommé l'ambassadeur de la guitare classique lors de l'émission prodiges entre au CNSMDP en 2022 (conservatoire national supérieur de musique de paris) après avoir été formé par Jérémy Jouve au CRR de Paris.Il débute la guitare a l'âge de 6 ans. C'est la rencontre avec Roland Dyens lors de l'un de ses derniers récital à Lyon en 2015 que son goût pour la guitare classique se confirme.Il s’est perfectionné auprès de grands noms du monde de la guitare classique: Gérard Verba, Gérard Abiton, Bernard Piris, Éric Franceries, Arnaud Dumond, Olivier Chassain, Gabriel Bianco, Thibaut Garcia, Antoine Moriniere, Judicaël Perroy, Anabel Montesinos, Marcin Dylla...Il a également participé à de nombreux concours nationaux et internationaux dans lesquels il a gagné diverses prix : 1 er prix au Béarn, 1er prix en catégorie Jeunesse a Pétrer, 1er prix a Nîmes, 1er prix d'Albi, 1er prix de Corrèze, 2eme prix d'Antony, 3 ème prix à Drôme de guitare.Passionné, il aime découvrir toutes les facettes de son instrument: en explorant la richesse du répertoire, en essayant des guitares de toutes époques et de luthiers diamétralement opposés.
Quatuor ECLISSE
Complicité, originalité, subtilité, le Quatuor Eclisses s’inscrit depuis 2012 dans le paysage musical français. Ces quatre guitaristes proposent de redécouvrir la guitare classique, notamment à travers des arrangements ambitieux et innovants du grand répertoire pour piano ou orchestre. En 2013, ils remportent le 1er prix du Concours Européen de Musique de Chambre de la FNAPEC, et l’année suivante, ils sont lauréats de la Fondation Banque Populaire. Ils s’engagent également dans l’élargissement du répertoire pour quatuor de guitares avec la création d’œuvres de Karol Beffa, Sergio Assad et Nikita Koshkin.
Amis depuis leur rencontre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, ces quatre musiciens poursuivent aujourd’hui une carrière qui les mène à se produire à l’étranger (Etats-Unis, Mexique, Colombie, Philippines, Indonésie, Jordanie, Algérie, Suisse, Allemagne, Pologne, Bulgarie, Lituanie...), et en France dans des lieux tels que le Théâtre du Châtelet, l’Hôtel National des Invalides, la Maison de la Radio, le Théâtre Impérial de Compiègne, les théâtres de Nîmes et de Valence... Ils sont régulièrement invités à jouer dans les festivals (Folle Journée de Nantes, Festival Radio France de Montpellier, Flâneries Musicales de Reims, Festival de Sully et du Loiret, Festival International de Guitare de Paris, Jeudis Musicaux de Royan...).
Leur activité est relayée par la presse nationale et internationale (Washington Post, Télérama, Guitare Classique...). Habitués des émissions de France Musique (La Matinale, Plaisirs d’amour, Classic Club, Guitare guitares, Chambre Classique, Réveil Classique, Le Programme Classique...), ils sont aussi diffusés sur France Inter, France Culture, FIP et Radio Classique.
Ils comptent quatre disques à leur actif chez le label Ad Vitam Records : Guitares (2013), Invitation française (2015), Pulse (2017)... Leur dernier disque Evocación (2020), consacré à la musique espagnole dans sa diversité, fait l’objet de nouveaux arrangements issus du piano, de la musique de chambre et de l’orchestre.
Le Quatuor Eclisses joue sur les cordes Savarez.
Soirée autour de la musique de film
Vendredi 30 Mai
16h00
Cyprien N'Tsaï
Cyprien N'Tsaï vous proposera un concert didactique explicitant sa version de l'interprétation des pièces.
Ouvert à tous.
Né en 1995, Cyprien N’tsaï grandit à Marseille. Inspiré par son père, il s’intéresse à la guitare classique et suivra, au conservatoire, l’enseignement de Raymond Gratien. Puis, à l’âge de 17 ans, il monte à Paris pour se perfectionner auprès de professeurs qu’il estime : Jérémy Jouve, Tania Chagnot et Judicaël Perroy.
Après des études à la Sorbonne en musicologie, Cyprien N’tsaï entame un long cursus dans un pôle supérieur d’enseignement artistique. Il enseignera rapidement lui aussi en conservatoire. La capitale comme carrefour international l’amène à se déplacer regulièrement à Europe, en Asie et aux Amériques. Il est à plusieurs reprises lauréats de concours à l’étranger et entame une carrière internationale. Seulement, il se detournera rapidement de cette voie. Le 12 mai 2019, à bord d’un avion, une prise de conscience subite le fait réaliser l’aspect consumériste de ce mode de vie. Cyprien projette alors d’en adopter un plus pérenne et relance pour ce faire le concept de Balad’un âne qui consiste en une tournée de concerts à pied de villages en villages avec un âne. Ayant ainsi renoué avec le local, il se produit dorénavant essentiellement dans des salons de particuliers. Vous l’y retrouverez le plus souvent raconter en musique ses voyages sur les chemins de Provence qu’il lui donnent un sentiment de reconnexion au réel.
Vendredi 30 Mai
19h30
Guitares & Co, c'est la réunion de quinze jeunes guitaristes classiques passionnés sous la direction de Frédérick Maggio, guitariste et professeur de guitare classique dans la région nîmoise.
Né en 2011 avec une première "génération" d'élèves, l'orchestre a su perdurer notamment grâce à l'enthousiasme de ses membres et à la diversité de son répertoire, très éclectique.
Venez partager un moment chaleureux et convivial avec l'orchestre Guitares & Co qui a su devenir avec le temps une véritable petite famille.
Sangitananda est l’un des guitaristes les plus reconnus en France. Sa carrière l’a amené à tourner dans le monde entier : Europe, Amérique du Nord, Afrique… et à recevoir de nombreuses distinctions, des premiers prix de concours internationaux, et à collaborer avec des artistes reconnus sur la scène internationale.
Étant issu d’une famille d’enseignants, la transmission est un domaine qui le touche particulièrement. Ainsi depuis des années Sangitananda intervient dans les maternelles, les primaires, les collèges et les lycées pour partager avec les plus jeunes ce qui a enrichi sa vie : la musique, la guitare, le flamenco.
Lors de ses interventions, Sangitananda répond aux questions, échange et questionne les élèves sur leur vision de la musique, les fait participer en leur apprenant les palmas (percussions corporelles) et quelques chansons flamencas.
Ces moments riches en émotions et en réflexions apportent une véritable ouverture sur les cultures traditionnelles et les valeurs qui les constituent, telles le partage, la solidarité, le vivre ensemble.
Sa volonté de transmettre son art s’exprime au travers des nombreux ateliers et stages qu’il organise régulièrement dans différents contextes : conservatoires, écoles de musique, académies d’été…
Lors de ces ateliers, Sangitananda partage certains points clés concernant des problématiques que tous les guitaristes rencontrent.